ММКФ 2010. Начало
Московский Международный Кинофестиваль, как всегда, отличается широтой и разнообразием не конкурса, а фестивальных программ. То есть конкурс – не главное на этом фестивале. И ничего в этом обидного для фестиваля нет. Особенно – для любителей кино. Потому что ММКФ традиционно готовит для киногурманов не какое-нибудь новое, супер-модное меню из неизвестных имен, которые вот-вот прогремят и взорвут мир новым киноязыком.
ММКФ предоставляет возможность погрузиться в кинопроцесс путем знакомства с самым широким кругом авторов, тем, направлений, воспоминаний и перекличек сегодняшнего дня с завтрашним и вчерашним. И программа нынешнего фестиваля в этом смысле завораживает, как всегда. И как всегда, конкурс занимает в ней далеко не центральное место. Посмотреть, конечно, интересно: что привезли 15 режиссеров из разных стран, в основном – из Восточной Европы?
Отборщик конкурса Кирилл Разлогов постарался собрать под одной крышей постсоветские высказывания бывших сокамерников по соцлагерю – насколько тяжело им было жить тогда и насколько тяжело им живется теперь. Наш фильм в конкурсе – "Воробей" - мало известного режиссера двух короткометражек Юрия Шиллера. О том, как в эпоху кризиса на скотобойню собираются отправить табун драгоценных лошадей, выживший в одной отдельно взятой русской деревне и в войну, и в еще более трудное мирное время, но в наше время признанный уже совершенно нерентабельным. Главным защитником лошадок становится сын пастуха по прозвищу Воробей.
А вот известные современные наши режиссеры нулевых годов представят на фестивале свою программу – выбор поколения. В ней будут собраны не фильмы Алексея Попогребского, Бориса Хлебникова, Николая Хомерики, Петра Буслова, Кирилла Серебренникова и других, составившие лицо российского кинематографа нулевых, но фильмы их, это лицо, сформировавшие. Каждый режиссер представит фестивальной аудитории знаковый для себя фильм и прокомментирует его зрителям. Очень интересная возможность пообщаться с ведущими деятелями российского кинопроцесса.
Фильмы же самого Попогребского (а также Гарика Сукачева, и еще 23 экспериментальных ленты) собраны в Российской кинопрограмме. Здесь будут представлены работы известных (и пока еще не известных) молодых наших режиссеров.
А вот один из лучших российских режиссеров, Александр Сокуров, представит на фестивале цикл фильмов своего производства в отдельной программе под названием "Интонация": будут показаны 6 документальных фильмов, снятых в жанре интервью. Автор беседует с выдающимися людьми разных профессий – от композитора до Председателя Конституционного суда – на остроактуальные темы.
Эксперименты в области кино будут оцениваться в отдельном конкурсе – "Перспективы", в нем, среди 8 фильмов присутствует и наш – "Бибинур" режиссера Юрия Фетинга. Бибинур – среднеазиатская бабушка, которая умела видеть во сне умерших родственников и узнавать от них дату своей смерти – как будто явилась Юрию Фетингу из того же сна, из которого тайскому режиссеру Апичатпонгу Верасетхакулу его "Дядюшка Бунми, вспоминающий свои прошлые жизни"…
Еще одна интересная программа: ретроспектива "Социалистический авангардизм", в которую отборщик Евгений Марголит собрал советские фильмы разных лет, с 30 до 80х гг, отличающиеся неким авангардным звучанием. Авторы большей частью малоизвестные, кроме ранней Киры Муратовой с фильмом "Познавая белый свет" и Владимира Мотыля – с фильмом "Дети Памира".
Представлено наше кино и в ретроспективе "Война!" - в ней собраны фильмы разных стран о событиях второй мировой.
От нас – две последних части "Освобождения" Юрия Озерова.
Американский фильм "Самый длинный день" - о высадке союзников в Нормандии; легендарный английский фильм "Мост через реку Квай" (7 Оскаров 1957 года); французский "Горит ли Париж?" - об освобождении Парижа от фашистов; немецкий фильм "Подводная лодка" Вольфганга Петерсена.
Очень любопытная программа будет представлена клубом "Сине-фантом": люди смежных профессий снимают фильмы. Какие? В программе – фильмы художников и клоунов, композиторов и писателей. Кинематограф и основная профессия создают что-то новое, какие-то новые грани.
И уже самые передовые рубежи развития кино – в программе Медиафорум. Видеоарт как площадка для развития новых форм и языков киноизображения. Выставки в музее современного искусства, круглые столы и лекции в центре современной культуры "Гараж", перфомансы и сеансы сетевого искусства, клубные показы лучших образцов фестивального медиаарта и мастер-классы культовых нет-артистов – позволят составить представление о том, куда может направиться кино в ближайшем будущем.
А из прошлого – еще две ретроспективы: программа китайского кино и "Новое кино Чили". Тоже, кстати, не лишнее знакомство для ориентации не только во времени, но – в пространстве: вполне может быть, что новые направления развития глобального кинематографа угаданы уже какими-то национальными кинематографиями или отдельными кинематографистами, вспомним хотя бы недавний успех тайца Верасетхакула. Так что и китайский, и чилийский кинематограф наверняка несет какие-то подсказки европейским кинематографиям о том, куда двигаться дальше.
Старейшая же в мире кинодержава, Франция, представлена на ММКФ во всей красе: жюри в этом году возглавляет французский режиссер Люк Бессон, его фильм "Необычайные приключения Адель" фестиваль закроется. (Десятые годы двадцатого века, в Париже вылупился птеродактиль из музейного яйца и угрожает спокойствию города, мумии того гляди, оживут – и этот мистический шабаш способна прекратить лишь юная журналистка-авантюристка Адель… )
А откроет фестиваль фильм одного из великих французских режиссеров, Клода Лелуша. Снова мужчина и женщина, на этот раз – "Женщина и мужчины". Во множественном числе. Во множественном числе (пять) вспоминает мужчин своей жизни стареющая героиня Анук Эме. С каждым из них она как будто рождалась заново и становилась другой. Французский фильм – "Это начинается с конца", режиссера Михаэля Коэна, присутствует и в основном конкурсе фестиваля. Так что в путь!
ММКФ 2010. Начало
Смотри также:
Итоги ММКФ 2009
ММКФ 2009. Московский Международный Кинофестиваль - начало
ММКФ 2008. Вспоминаем
ММКФ 2007. Что было

(без темы)
17 / Июн / 2010
На самом деле - это очень известный в кинодокументальном мире автор. В игровом - нет, это его дебют. После Сергея Дворцевого, Сергея Лозницы, Юрий Андреевич теперь - тенденция...Шиллер Юрий Андреевич
Родился 13 августа 1942 года в городе Оха Сахалинской области. После службы в армии поступил во ВГИК, который окончил в 1969 (мастерская Григория Чухрая).
Работал на “Центрнаучфильме”, затем на киностудии в Алма-Ате.
С 1975 г. - режиссер “Новосибирсктелефильма”, снимал игровые, научно-популярные и документальные фильмы, - всего около 50 (!) лент.
Живет и работает в Новосибирске.
призы и награды
Лауреат Государственной премии России (1998г.);
Лауреат многих фестивалей неигрового кино.
(без темы)
19 / Июн / 2010
"кинодокументальном мире автор" - спасибо, я плохо выразилась, имела в виду игровые короткометражки. Хотя вообще "известный" к режиссеру-документалисту отнести трудно, известный предполагается не в узком кругу товарищей по цеху, а - зрителей. А это - ну, из прошлого Подниекс какой-нибудь и Герц Франк. Майкл Мур вон - известный. А Шиллер все равно не известный. Опытный, много сделал в профессии - да. А Вы как относитесь к этой тенденции? Почему это происходит (переход документалистов в игровые) и что несет кинопроцессу? Или - о чем свидетельствует?(без темы)
19 / Июн / 2010
Это всегда интересно. Например, Сергей Лозница перешел в игровики, по словам его коллег, объяснив так: "игровое кино позволяет стрелять в самом широком смысле слова", т.е. создавать реальность...